王立平，1941年生於吉林省長春市，著名作曲家。現任中國音協副主席、音樂著作權協會主席，全國政協常委，民進中央副主席。
曾就讀長春市天津路小學、中央音樂學院附中、中央音樂學院作曲系。
記者：大街上一些商店的招牌用語粗俗；有的娛樂表演以出丑博人一笑；居室裝修像賓館……有人把這些看成是一種文化的俗鄙化傾向，並認為其中的一個原因是我們對基礎教育中的美育不夠重視，以至於出現很多缺乏審美情趣的『美盲』。你對此怎樣看？
王立平：人的審美情趣的培養當然與學校美育有關。但我所理解的美育更多與人的智力、創造力的開發連在一起，藝術開拓人想象的空間，豐富想象力，而創造力往往是由想象力開始的。
教育要培養一大批共和國的勞動者、開拓者，美的教育這一課是必不可少的。『學好數理化，走遍天下全不怕』的說法早過時了。未來世界的競爭比綜合國力，最終是比人纔的綜合素質。現代人無論從文從理，都必須眼觀六路，耳聽八方，了解人文的、科學的方方面面的知識，其中藝術通過美育給人的熏陶非常重要。世界上許多名人都有藝術愛好。愛因斯坦的小提琴就拉得非常好。有人說，要是他不拉小提琴，省下時間做學問，他的學問可能做得更好。其實錯了，他如果不拉小提琴，很可能達不到後來的研究水准。美育應從人一出生就開始，伴隨認知能力、思維方法的形成。它事關人的發展的後勁。
記者：現在有些家長對培養子女藝術特長不是不重視，而是太重視了，投資買樂器、請教師、考級，但這似乎還不是真正意義上的美育。一些學校的美育也常和培養尖子生聯系在一起。
王立平：美育的主要目的不是要培養某種吹拉彈唱的技能，而是要給人一種良好的文化生活習慣。有人說『不可一日無樂』，也有人說『不可一日無美食』，這些差別也有習慣上的。它的養成與家長、學校、環境都有關，這中間最怕把某種功利化的東西摻雜進來。
當父母的望子成龍是可以理解的，但是把自己的所有缺失都想在孩子身上找回來，一廂情願，拔苗助長，就不可取了，往往會適得其反。再比如考級，本來目的是好的，但是前幾年與昇學連在一起，再加上某種利益驅動，慢慢在某種程度上被異化了，重點不是讓孩子們去用心領悟藝術，成了手指的機械鍛煉。還有一些『藝術幼兒園』，說是要發展某項藝術特長，把藝術教育誇大到荒謬的程度。不講人的均衡發展，也就失去了藝術教育本來的意義。
記者：我注意到你在作曲的同時也寫詞，像《牧羊曲》、《大海啊故鄉》、《駝鈴》等等都是詞曲兼作；你又是攝影家，曾多次參與籌辦大型攝影展；你還在音樂著作權保護方面做了開先河的工作，現又擔任民主黨派的領導人，這多個領域的兼顧與你早年接受的美育有怎樣的關系？
王立平：我讀書的小學、中學和大學都很注重全面發展，包括對美育的重視。我在小學當過合唱指揮，但後來雖然是上音樂學院附中和音樂學院，從沒有偏廢文化課和各種知識的獲得，美育大概內化成了一種文化生活習慣和開拓能力，能夠廣泛涉獵新知識、新領域。其實包括藝術家在內的任何『家』，之所以不是匠人，都是受益綜合素質的打造，其中美育的功能是比較獨特的。
一個人如此，一個民族也一樣。比如德國是一個崇尚文化的民族，音樂人的比例很大，在普通人中也很難找到不了解音樂、不懂樂器的人，不能說這和德國人嚴謹務實、富於創造力沒有關系。美國人口比我們少得多，卻有大大小小1700多個交響樂團，算算有多少聽眾？中國有數千年的文化積淀，一個世紀以來雖歷經種種坎坷，但這些年在經濟大潮中，精神文化需求也在隨著物質生活的豐富急劇增長，而文化不是像物質那樣可以快速增長的，它需要逐步積淀，這個過程中需要良好的社會環境，也需要美育來推動。
記者：不同年代的中學生追求不同時尚，這雖無可厚非，但也需要引導。在音樂教育方面怎樣引導更有利？
王立平：中學生大都喜歡流行歌曲，我不反對。但不能說流行歌曲的普及就是普及藝術，有些流行歌曲是很淺層次的文化，是文化的一個方面的補充，要提高素質，光靠流行歌曲不行。應首先引導學生了解文化藝術的歷史，使他們有更廣闊的視野。美育是一種養成，應研究怎樣『把「美味」（興趣）和「營養」（知識）卷起來』。
有的事也不要責怪中學生，他們正是好奇的年齡。眼下風行的『韓流』不是孩子們引進的，而是成人在引進和市場操作，還有利益驅動。其實這些成人未必贊成他們自己的子女也跟著追。中學生對文化的接觸和選擇本應該很寬泛，但人為炒作後往一個方向上引，弄不好也誤人子弟。青少年的成長需要一片清潔的文化天空。
記者：就目前學校美育來說，什麼是當務之急？
王立平：師資。最近我到雲南某地做過一個調查，當地需要美育教師27000人，而實際只有6000名，就是這6000名教師是否都合格，也要大打折扣。當然對於15％沒有完成普九達標的任務的地區來說就是另一回事了，孩子們先得有書念，纔能談美育問題。
|
